Toile encadrée - Van Gogh, mangeur de pommes de terre 1885

Mangeur de pommes de terre 1885, toile avec cadre

Égayez vos murs blancs avec cette toile encadrée à couper le souffle ! Cette toile en pin de haute qualité est dotée de coussinets en caoutchouc aux coins arrière. Le support mural est déjà fixé afin que l'œuvre d'art puisse être accrochée en un rien de temps. De plus, le cadre donne à la toile un effet cool et flottant !

• Structure en pin
• Épaisseur du cadre : 3,18 cm (1,25″)
• Poids du tissu en toile : 344 g/m² +/- 25 g/m² (10,15 +/- 0,74 oz/yd²)
• Dos ouvert
• Patins en caoutchouc sur les coins arrière
• Ferrures suspendues déjà fixées
• Produit vierge provenant des États-Unis

Mangeur de pommes de terre 1885, toile sans cadre

Vous cherchez du style pour votre bureau ou votre maison ? Votre recherche est terminée ! Cette impression sur toile - Van Gogh, Mangeurs de pommes de terre 1885, aux couleurs vives et résistantes à la décoloration, attirera certainement l'attention.

• Base en polycoton sans acide et au PH neutre
• Tissu polycoton de 0,5 mm d'épaisseur
• Poids du tissu en toile : 470 g/m²
• Résistant à la décoloration
• Tendu à la main sur un cadre en bois massif
• Revêtement mat
• 3,81 cm de profondeur
• Comprend des supports de montage
• Produit brut provenant de l'UE et provenant de Lettonie
• Produit brut provenant des États-Unis

Le Katoffelesser, 1885

Il s'agit de l'une de ses premières œuvres, achevée en 1885, et elle est nettement différente des œuvres les plus célèbres et colorées pour lesquelles il est connu. « Les Mangeurs de pommes de terre » est une œuvre expressionniste représentant un groupe d'agriculteurs réunis autour d'un simple repas de pommes de terre.

1. Thèmes : Le tableau représente cinq personnes assises autour d'une table rustique en bois dans une pièce mal éclairée. Quatre d’entre eux sont des agriculteurs et la cinquième personne est une femme, peut-être la mère du groupe. Ils se livrent à un repas simple et humble composé de pommes de terre, qui constituaient à l'époque un aliment de base pour de nombreux ruraux.

2. Éclairage et ambiance : Le tableau se caractérise par une atmosphère sombre et lugubre. Van Gogh a utilisé une palette de couleurs limitée dominée par des tons terreux et sombres pour décrire la dureté et la pauvreté de la vie des agriculteurs. La pièce mal éclairée est éclairée par une seule source de lumière, probablement une lampe à huile, qui projette des ombres profondes sur les visages et les environs, ajoutant ainsi au sentiment de réalisme et de sérieux de la scène.

3. Représentations des personnages : Van Gogh a accordé une attention particulière aux détails des visages et des mains des agriculteurs. Leur peau patinée, ridée et craquelée reflète les épreuves de leur vie. Les visages des personnages sont marqués par le travail acharné et la pauvreté, et leurs expressions sont stoïques et réfléchies.

4. Symbolisme et critique sociale : "Les mangeurs de pommes de terre" est souvent considéré comme un commentaire sur les dures conditions de vie et la lutte quotidienne pour la survie de la population rurale. Van Gogh a voulu représenter la dignité et l'authenticité de sa vie dans ce tableau. C'est une rupture avec ses œuvres ultérieures, plus colorées, car elle montre son intérêt pour la représentation des réalités de la vie quotidienne, en particulier celles des moins privilégiés.

5. Influence et style : Le tableau montre l'influence des œuvres sombres et dramatiques d'artistes tels que Jean-François Millet, dont les peintures se concentraient souvent sur la vie rurale et les difficultés des populations rurales. Le style évolutif de Van Gogh est évident dans le travail au pinceau puissant et lourd et la surface rugueuse et texturée du tableau.

"Les Mangeurs de pommes de terre" revêtent une grande importance dans l'œuvre de Van Gogh car ils marquent une première phase importante dans son développement artistique. Cela montre sa profonde empathie pour la classe ouvrière et sa volonté de dépeindre l’existence humaine dans toute sa complexité. Ce tableau diffère grandement de ses œuvres ultérieures, caractérisées par des couleurs plus vives et un style post-impressionniste plus expressif.

Vincent Van Gogh

Article de blog : À propos de la vie et de l'héritage artistique