Affiche avec Passepartout - Van Gogh, Katoffesser 1885
- En stock
- Livraison gratuite dans le monde entier pour les commandes à partir de 60 €
- Livraison 5 à 7 jours ouvrés*
Les impressions d'art d'ARTLIA sont réalisées selon des formats standardisés de papier et de toile.
Selon le rapport d'aspect de l'œuvre originale et le format choisi, il peut arriver que les bords de l'image soient légèrement ajustés afin d'obtenir un effet global harmonieux et une haute qualité d'impression.
Pour les impressions sur toile, l'équipe d'ARTLIA veille à placer le sujet principal aussi complètement que possible sur la face avant. Les surfaces latérales du cadre sont prolongées en couleur et en style en référence à l'image originale.
Il s'agit d'une étape de production consciente et habituelle, grâce à laquelle l'équipe d'ARTLIA garantit la qualité esthétique de chaque œuvre d'art.
Un motif, plusieurs styles : découvrez notre collection diversifiée
Cette affiche – Van Gogh, Potato Eaters 1885 avec un passe-partout en carton lisse, blanc et mat ajoutera un look élégant à n'importe quelle pièce. L'affiche est imprimée sur du papier mat de haute qualité et bordée d'un cadre en aulne semi-dur.
• Épaisseur du papier : 0,26 mm
• Grammage du papier : 189 g/m²
• Structure en aulne et bois semi-feuillu
• Protection avant en acrylique
• Passe-partout blanc mat
• Matériel de suspension inclus
• Les affiches de 21 cm x 30 cm correspondent au format A4
Le Katoffelesser, 1885
Cette œuvre, "Les Mangeurs de pommes de terre" de Vincent van Gogh, a été créée en 1885 et est l'une de ses premières œuvres. C’est très différent des peintures plus connues et plus colorées pour lesquelles il est célèbre. "Les mangeurs de pommes de terre" est une image expressionniste représentant un groupe d'agriculteurs réunis autour d'un simple repas de pommes de terre.
-
sujets: Le tableau représente cinq personnes assises à une table rustique en bois dans une pièce mal éclairée. Quatre d’entre eux sont agriculteurs et la cinquième personne est probablement la mère du groupe. Ils mangent un repas simple et humble composé de pommes de terre, qui étaient à l'époque un aliment de base pour de nombreux ruraux.
-
Éclairage et ambiance : Le tableau se caractérise par une atmosphère sombre et lugubre. Van Gogh a utilisé une palette de couleurs limitée dominée par des tons terreux et sombres pour représenter les difficultés et la pauvreté de la vie paysanne. La pièce faiblement éclairée est éclairée par une seule source de lumière, probablement une lampe à huile, qui projette des ombres profondes sur les visages et les environs, ajoutant au sentiment de réalisme et de sérieux de la scène.
-
Représentations des personnages: Van Gogh a accordé une attention particulière aux détails des visages et des mains des agriculteurs. Sa peau patinée, ridée et craquelée reflète les épreuves de sa vie. Les visages des personnages sont marqués par le travail acharné et la pauvreté, et leurs expressions sont stoïques et réfléchies.
-
Symbolisme et critique sociale: "Les Mangeurs de pommes de terre" est souvent considéré comme un commentaire sur les dures conditions de vie et la lutte quotidienne pour la survie de la population rurale. Van Gogh a voulu représenter la dignité et l'authenticité de sa vie dans ce tableau. Elle se distingue de ses œuvres ultérieures, plus colorées, car elle montre son intérêt pour la représentation des réalités de la vie quotidienne, en particulier celles des moins privilégiés.
-
influence et style: Le tableau montre l'influence des œuvres sombres et dramatiques d'artistes tels que Jean-François Millet, dont les peintures se concentraient souvent sur la vie rurale et les difficultés des ruraux. Le style évolutif de Van Gogh est évident dans le travail au pinceau puissant et lourd et la surface rugueuse et texturée du tableau.
"Les Mangeurs de pommes de terre" revêtent une grande importance dans l'œuvre de Van Gogh car ils marquent une première phase importante dans son développement artistique. Cela montre sa profonde compassion pour la classe ouvrière et sa volonté de dépeindre l’existence humaine dans toute sa complexité. Ce tableau diffère grandement de ses œuvres ultérieures, caractérisées par des couleurs plus vives et un style post-impressionniste plus expressif.
Vincent Van Gogh
Article de blog : À propos de la vie et de l'héritage artistique
